Kilometro Lezo 2021

Demode Quartet 2009an sortu zen a capela kantua eta umorea nahasten dituen konpainia artistiko gisa. Joli Pascualenak (ahotsa, konpositorea eta musika zuzendaria), Iker Huicik (ahotsa, konpositorea eta zuzendari teknikoa), Santi Romanok (ahotsa eta konpositorea), Mikel Espinalek (ahotsa) eta Patxi Barcok (zuzendaria, letragilea eta gidoilaria).

Ahots laukote gisa jaio bada ere, konpainiak ez du zalantzarik egiten eremu soilagoetan sartzeko, oinarriak sortzeko edo instrumentuak jotzeko, ikuskizunari edo ekitaldiari komeni zaiela uste dutenean.

300 emanaldi baino gehiago, orain arte ekoitzitako bost ikuskizunekin.

Nabarmentzekoak dira: 2018an Madrilgo El Gran Teatro Bankia Príncipe Pio  Broadway Spain sarietarako izendatuak izan zirelarik; Iruñeko Gayarre Antzokia eta Baluarte, Madrilgo Lara Antzokia, Riojaforum edo Logroñoko Campo Viejo antzokia, eta Habanako Fábrica de Arte Cubano –n jotzeko putzua ere gainditu dugu.

Horrez gain, filmetarako abestiak bikoiztu dituzte eta TVEn edo EITBn parte hartu dute, besteak beste, "El Gran Reto Musical", "Gure kasa", "Con la calle a cuestas"... "

Hizkuntza: euskara eta gaztelania.

Anne Etchegoyenen Emazte diskoak euskal gizartean emakumeak hartzen duen eta beti hartu izan duen leku nabarmena aldarrikatzen du. Beti entzun izan dugu "etxekoandre", etxea kudeatzen duena, ama eta emaztea izateaz gain. Aitzitik, irudi hori zertxobait murrizgarria da, emakume euskaldunaren patua beti hartu izan baita ikaragarritzat: abenturazaleak, grinatsuak, gogorrak, artistak, amorante maitekorrak, amak.

Annek, emakumea ohoratzekotan, ikuspegi freskoa eman dio lau abeslari profesionalez (20 eta 35 urte bitartekoak) osaturiko euskal abesbatza gazteak inguraturik. Berak sortutako abestiak ez ezik, orain arte gizonezkoek abesturiko euskal kanta tradizionalak ere interpretatzen ditu, aldaketa berriekin.

Hautagai batek kanpaina hasi baino hamabost egun lehenago beldur eszeniko agerraldi bat jasatzen du.

Bere alderdia “ coach” batekin harremanetan jartzen da berreskuratzen saiatzeko.

Honela ba ikuslegoak meeting bat simulatuko duen saio terapeutiko batean parte hartuko dugu.

Bowak, nomada, sustraiez eta ametsez umezurtz, egun batean botila bat aurkitu zuen itsasertzean. Barruan mezu bat aurkitu zuen, eta zerbaitek bilaketa bat bultzatu zuen hartzailearengana. Bidea hain izan zen aberatsa, ia obsesio bihurtu zen.

Itxaronaldiak eta bilaketa-kilometroak, botila baten kristal distiratsuan sartuta nabigatu zuten ehunka mezu helarazteko.

Mezu batek leku honetara ekarri du, eta itsasora mezu bat bidali zuen norbait topatzea espero du.

Pertsona hori ez da agertuko, baina zerbait berezia du leku honek, zerbait familiarra, etxe bateko beroa bezain arraroa berarentzat.

Eta mezu berri bat irakurriko du. Itsasoak idatzia, agure jakintsu hori, bere balentrien lekuko eta bere absentzien jakitun. Itsasoak gidatu ditu bere urratsak haraino, toki horretan aurkituko dute Bowaren hegoek lurra sustraiak ainguratzeko.

Ikuskizuna pertsonaiaren egoera emozional ezberdinetatik igarotzen da, diziplina anitzeko zirkuko lengoaian oinarritzen direnak: magia efektuak, modu akzidentalean sortzen direnak, espazio horren berezitasuna indartuz. Botilei buruzko ikerketa bat garatzea: manipulazioa, orekak eta objektuaren desmitifikazioa, pertsonaia, eszenografia edo euskarri-elementu hutsa eginez. Aireko akrobazia, karga teknikokoa, baina modu organiko eta koherentean garatua eta, jakina, umorea eta poesia zeharkako elementu gisa.

Koldo Soret-ek (Surfin Kaos) eta Ursula Strong-ek (Zuloak, Las Culebras) osatzen dute Niña Coyote eta Chico Tornado. 2012ko otsailean hasi ziren proiektu berri honekin, Donostian. Gitarrarekin, ahotsarekin eta bateríarekin eraikitzen dituzte beren kantak. Erritmo gogor eta pisutsuak eta riff sakon eta potenteak jorratzen dituzte, soinu desertikoak...

Lan berri hau Casamurada estudioan grabatu dute, Jordi Mora soinu teknikariarekin. Jordi Morak berak egin ditu nahasketak, eta Victor Garcia (Ultramarinos Mastering) arduratu da masterizazioaz. Xavi Forné-k (Error! Design) egin du az

Pertsonaia obsesibo eta zorrotza.

Izaki bakarra bere espeziean. Bere kontroletik kanpo geratzen diren kaxa amaigabeez inguraturik aurkitzen da eta haiekin jolastuz bere munduari itxura ematen dio.

Kaos honetatik, irria berpizten den unibertso bat agertzen da, erokeria humoretsu bat sortu eta izaki berri batean bilakatzen da.

Objektu fisikoa beste baten inguruan deskribatzen duen bidea, indar zentral baten eraginez.

Órbita mugimenduan dagoen poesia hutsa da eta metaforikoki adierazten du esentzia bera eta marka ezabaezin baten marka duten Cádiz, itsasoa eta flamenko artea duten bi artista hauen artean sortzen den harremana.

Indarrez eta sentikortasunez beteriko lana, egiazko misgenerazio artistikoa eta artearen ikuspegi integratzailea eta berau osatzen duten hizkuntza eszeniko desberdinak ikus ditzakezu.

Zen del Sur

Zirkotik eta dantzatik datozen bi artistaren bat-egitetik jaio zen Zen del Sur, Carlos López eta Antonio Vargasen eskutik, hain zuzen ere. Euren ibilbide profesionalak elkartu eta proposamen artistiko bateratu bat garatzea pentsatu zuten, dantza akrobatikoa, musika, zirkoa eta beste zenbait arte uztartuz.

Konpainiak sustatzen duen ikaskuntza-ereduan funtsezkoak dira, prozesu artistiko osoan, inprobisazioa eta hizkuntza berrien esplorazioa. Azpimarratzekoa da artisten izaera polifazetikoa, ikusmina sortzeko duten gaitasuna eta gorputzaren kontrolaz eta adierazkortasunaz baliatuz eszenategian sentsibilitate berezi bat transmititzeko duten ahalmena.

• Interpreteak: Carlos López Aragón (dantza, akrobazia, cyr gurpila, pianoa eta perkusioa), Noemí Pareja Muñoz (dantza, boleadorak, gitarra eta perkusioa)
• Argi-teknikaria eta -diseinatzailea: Almudena Oneto
• Soinu-teknikaria eta -diseinatzailea: Oscar Vizcaíno
• Eszenografia: Carlos Monzón eta Antonio García (kutxa flamenkoen eraikuntza)
• Jantziak: Laura León eta Carmen Muñoz
• Musika-konposizioa: Noemí Pareja eta Carlos López
• Koreografia: Carlos López eta Noemí Pareja
• Ekoizleak: Zen del Sur
• Zuzendaria: Carlos López
• Zuzendariaren laguntzailea: Noemí Pareja
• Mirda Externa: Rob Tanion
• Laguntzaileak: Karen Lugo eta Francisco Vidosa

HATXE Idoia Hernández pianista eta sortzailearen proiektu pertsonala da. “Panpin hautsien dantza” musika ikuskizuna proposamen intimoa da. Post-klasiko bezela definitu daiteke. Eszenatokian pianoa, ahotsa, bibolina eta bateriak beste dimentsio bat hartzen dute, argi zein eszenografia lanketa baitago. Azpimarratzekoa da 4tik 3 musikari emakumeak direla eszenatokian. 

Txotxongiloekin kontzertu antzeztua familientzat.

KONTUKANTARI 2k oroitzapenean ditugun abestiak erritmo desberdinetan eskaintzen dizkigu, helduek ahaztu ez ditzaten eta txikiek ikas ditzaten. Lehenengo Kontukantariarekin hiru urtez biratu ondoren, errepertorioa berritu nahi izan dugu txotxongilo eta musika bertsio berrien agerpenarekin.

Oraingoan Nanu, Granu eta Kanuto arituko dira Haurtxo polita, Axuri beltza, Aldapeko, Ikusi mendizaleak, Loretxo bat, Baratze bat, Kolpe kolpeka, Guk euskaraz, Furra furra eta Arratsalde honetan

Iraupena: 50 min.

Bizitza tonbola bat da, eta guk zurea hankaz gora jarriko dugu. Ez zaigu inporta nor zaren, zer zaren, ezta sikiera zer izan nahi duzun.

Utzi tonbola honi zuregatik erabakitzen.

Tonbola ikuskizunak kaleko kabareta eraikiko du. Egoera absurdoetan oinarrituko du bere umorea eta munduan zehar mugek banatuta edota muga baten baitan bizi den jendearen errealitateari erreparatuko dio. Irabazlearen pozak dantzarekin eta zuzeneko kantu eta musikarekin hornituko ditu eta galtzaileen minak gorputzetik eraiki.

Tonbola herrira iritsi da eta harekin batera datoz tonbolaria, haren emaztea eta haien zerbitzariak. Iritsi dira "Ilusio sortzaileak!"

"Bizita tonbola bat da" ideia abiapuntu hartuta hasi ginen Tonbola eraikitzen. Nork esango zigun orduan kontzeptu horren egiak gaur horren krudel eragingo zigunik? Europaz hitz egin nahi genuen. Europako muga eta territorioez. Hitz egin nahi genuen askatasunaz, giza mugimenduez, migrazioaz, enpatiaz, solidaritateaz… Nork esango zigun orduan, hitz horien egia kolokan gera zitekeenik? Europako muga guztiak gaindituko dituen kabaret poetikoa. Umorea eta salaketa. Absurdoa eta errealitate gordina. Koktel "esplosiboa".

• Egilea: Aktoreen inprobisazioetatik abiatuz, Agurtzane Intxaurragaren dramaturgia
• Testuak: Benjamín Jiménez, Agurtzane Intxaurraga
• Aktore taldea: Eneko Gil, Miren Gojenola, Iñigo Aranburu / Jon Ander Alonso, Sandra Fdez. Agirre / Maryse Urruty
• Kolaborazio berezia: Ellach Elhadi, Trekya Ment Gremich, Hector Gonzalez Moreno, Roberto Tananta Awanari, Nacer Eddine Bounezra, Ninetu Embarec Lehbib
• Zuzendaria: Agurtzane Intxaurraga
• Zuzendari laguntzailea: Jon Ander Alonso
• Musika: Iñaki Diegez (musika originalak), Bill Martin & Phil Coulter ("Congratulations"), María José de Ceratto & Aniano Alcalde ("Vivo cantando"), Toni Ten & Xasqui Ten ("Europe's living a celebration"); Manuel de la Calva & Ramón Arcusa ("Voulez vous dancer avec moi").
• Koreografia: Eneko Gil
• Jantziak diseinatzea eta egitea: Nahia Salaberria